Joel Aron habla de los trucos cinematográficos de The Bad Batch

Jul 31, 2023

Escena de "STAR WARS: THE BAD BATCH", temporada 2 en exclusiva en Disney+. © 2022 Lucasfilm Ltd. & ™. Reservados todos los derechos.

No se puede negar que desde la primera temporada de Clone Wars, la animación de Star Wars ha recorrido un largo camino. La última temporada de The Bad Batch es un espectáculo digno de contemplar, y el director de efectos visuales e iluminación cinematográfica de Lucasfilm, Joel Aron, se sentó con StarWars.com para compartir algunos de los trucos que usaron para hacer que la animación pareciera lo más cinematográfica posible.

Esta idea en realidad surgió del propio George Lucas, como explica Aron: "Como dijo George Lucas en Clone Wars, debes poder detenerte en cualquier cuadro de cualquier episodio y hacer que se vea como una pintura fija o algo parecido a la pantalla grande". George dijo: 'No estamos haciendo esto para Blu-rays y DVD, lo estamos haciendo para las personas a las que les gusta ver cosas en el cine'. No hemos dejado de hacer eso. Seguimos empujando".

Algunos de estos trucos son tan simples como la forma en que la serie se enmarca con Tales of the Jedi y The Bad Batch usando un estilo de lente anamórfico, dándole un aspecto de pantalla ancha como cualquier película de Lucasfilm que verías en los cines. A partir de ahí, el equipo implementó efectos generados por computadora que en realidad se utilizan en la realización de películas de acción real en su trabajo animado.

Aron dice: "Pasé la mayor parte de los 17 años tratando de hacer que las cosas parecieran fotorrealistas para encajar en una toma de efectos visuales de acción en vivo. Trabajando en películas como The Perfect Storm [2000] y Pearl Harbor [2001], tenías sumergirte en ese tipo de filmación para asegurarte de poder producir contenido generado por computadora en ese nivel cinematográfico. Jurassic Park [1993] solo tenía unas 50 tomas con efectos generados por computadora, pero todas conectaban con la audiencia. Las cosas fueron creadas a mano. No había rotoscopia automática para mezclar elementos. Había una calidad en la realización de la película que permitía que la simplicidad de los efectos se escondiera dentro de ella".

Algunas de estas ideas se implementaron por primera vez en Star Wars Rebels al tomar los bordes de los modelos y difuminarlos más para que parecieran reales en su entorno. Esta idea surgió de Jurassic Park como explicó Aron: "Cuando tienes un T-rex digital contra una toma de acción en vivo, el borde de ese T-rex no puede ser nítido. Hay un desenfoque que hace que parezca que está allí. Así que tomé ese mismo método en Rebels. Ese espectáculo tiene un chisporroteo alrededor de los bordes. Había contraste. Quería romper los bordes todo el tiempo". Este es un método que ahora usan en todos sus proyectos de animación para continuar con la mentalidad de cine primero.

Aron dice que todo se reduce a engañar a la audiencia. La animación es costosa, por lo que cosas como los efectos de agua y los decorados pueden ser muy costosos y consumir mucho tiempo dentro de sus límites de tiempo. El explica:

"Deja de pensar en hacerlo de verdad. Solo tenemos que engañar a la audiencia y lo creerán. El diseño de sonido se lo llevará a casa. Volviendo a mi primera película en ILM, Hook [1991], un artista llamado Steve Price me dijo: 'Siempre que estés trabajando en tomas de VFX, tienes que reproducir el sonido en tu cabeza'. Todavía hago eso. En nuestras revisiones, hago efectos de sonido mientras miramos. Cuando hacemos algo como el agua, todo es un engaño visual. Y esto se remonta a la era práctica de los efectos visuales".

Explica que los efectos de sonido son una gran parte de esta tontería. En el primer episodio de la segunda temporada de The Bad Batch, el equipo corre por una playa. Como se mencionó, el agua es costosa para animar completamente. Entonces, en lugar de eso, enmarcaron las tomas para no mostrar los pies de Batch golpeando el agua, dejando que el efecto de sonido indicara la acción fuera de la pantalla.

Otro truco vino en el episodio "Más rápido". Aron quería hacer un episodio de carreras, pero animar corredores separados es un trabajo muy duro. En cambio, en la mayoría de las tomas, los corredores están quietos y es el fondo el que se mueve. Explica: "Cuando se está produciendo la carrera, los barcos no se mueven en muchas de las tomas, pero parece que el entorno sí lo hace. ¡Es como una proyección trasera! El barco está quieto y el fondo zumba. Si eso está en tu cabeza con el diseño de sonido, puedes fingir totalmente. Eso abrió un nuevo camino de oportunidades para nosotros con el rodaje".

Todos los trucos claramente están dando sus frutos, ya que The Bad Batch es lo mejor que jamás se haya visto en la animación de Star Wars. La dirección de "primero el cine" es parte del éxito del programa y Aron agregó: "Todavía mantenemos las huellas dactilares del estilo clásico de George Lucas".

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